Добавлено (Сегодня, 23.15.10)
---------------------------------------------
У меня этот диск есть на виниле.Купил я его в первой половине 70-х, так что Реброва знаю очень давно, поэтому и загорелся скачать бонус.Очень надеюсь на Ваше положительное решение.С УВАЖЕНИЕМ.СЕДОЙ

P.S. У меня есть кое-какой шансон и я надеюсь в долгу не останусь.

Приносим извинения за длительную задержку с ответом, с опозданием прочли Вашу просьбу.
Данный "бонус-трек", является обычной частной подборкой (компиляцией) лучших песен, составленной нами с виниловых альбомов Ивана Реброва разных лет и к оригинальному диску "ВОСПОМИНАНИЯ О РОССИИ" (1972) конечно же не имеет никакого отношения. Подборка из шести песен в качестве "бонуса", была включена нами в один общий файл (rar) для того, что бы более полнее представить творчество данного певца, собрав наиболее удачные и популярные песни в его исполнении, и для большей продолжительности фонограммы "по времени" (50 минут), так как оригинальная запись диска является достаточно короткой. Если позволяют "мощности", вы можете скачать файл целиком (он занимает всего 79 МВ) и затем сами разархивировать из файла все нужные Вам песни. Ну, а ежели есть трудности, то мы без проблем выложим отдельно нужный Вам "бонус".

С Уважением! Администрация

Знаменитый оперный певец, популярный исполнитель русского фольклора Иван Ребров (настоящее имя Ханс-Рольф Рипперт) скончался в Германии в среду 27 февраля, на 77-м году жизни от остановки сердца и отказа основных внутренних органов, сообщил журналистам в четверг руководитель концертного бюро певца Рихард Вебер.

Ребров обладал уникальным голосом в диапазоне от тенора до баса (в 4,5 октавы). Его называли немцем с русскою душою, духовным сыном великого русского певца Федора Шаляпина.

Давно страдавший диабетом певец вел активную концертную деятельность, которую по рекомендации врачей был вынужден временно прервать три месяца назад в связи, как сообщил тогда его агент, "с общей усталостью". Шесть недель Ребров провел в клинике на Тегерзее, но с 1 апреля собирался снова дать серию концертов, билеты на которые уже были заранее полностью распроданы.

Уроженец Германии Ханс-Рольф Рипперт еще в детстве познакомился с русской культурой, благодаря матери - Наталье Нелиной, хорошо знавшей Шаляпина и передавшей сыну любовь к своей родине, ее музыке и песням.

Эмигрировавшая в период фашисткой диктатуры семья Рипперт возвратилась в Германию в 1953 году. При получении гражданства ФРГ 22-летний Ханс-Рольф, занимавшийся к этому времени вокалом у видного специалиста по "славянским голосам" Александра Китнеса и увлекшийся русским фольклором, записал в паспорт избранный для себя сценический псевдоним Иван Ребров. Под этим именем он и получил позже мировую известность. Сначала некоторое время Ребров пел в хоре донских казаков Жарова, но как настоящий профессионал стал выступать поле окончания музыкальной школы в Гамбурге. Он пел оперные партии, народные песни, исполнял литургии.

В период вынужденного "простоя" из-за травмы ноги, когда пел в Мюнхенском театре оперетты, записал небольшой диск с песнями "Полюшко-поле" , "Калинка", "12 разбойников". Диск имел бешенный успех и принес Реброву известность как исполнителю русских песен. Со всего мира посыпались предложения выступить с гастролями. За долгую певческую жизнь Ребров записал 50 "золотых дисков", из которых 36 посвящены русскому песенному фольклору.

Певец всегда мечтал побывать на родине своей матери и именно там показать, на что способен. В 1960-х и 1970-х ему дважды удалось побывать в СССР с частными визитами, после 1980-го года и несколько раз приехать в Россию на гастроли.

Здесь широко известны в его исполнении не только романсы и песни, но и оперные партии из "Севильского цирюльника", "Бориса Годунова", "Цыганского барона", а также знаменитого мюзикла "Анатевка" (партия Тевье-молочника) в Париже, где он выступил в этой роли более 1400 раз.

За заслуги в развитии театра и культурных связей между Западом и Востоком Ребров был удостоен в 1985 году высшей награды Германии "Ордена за заслуги". Русский немец был избран почетным гражданином греческого острова Скопелос, на котором жил в последние годы из-за плохого состояния здоровья.

БЕРЛИН, 28 февраля 2008 года
РИА Новости
Корреспондент: Ольга Семенова

А вот это уж перебор. В статье говорится, что брат Ивана Реброва Хорст Рипперт, которому сейчас 88 лет, будучи военным летчиком известно на чьей стороне, сбил в 1944 году самолет с Антуаном Сент-Экзюпери.

И до сих пор молчал. Дальше он говорит, что никогда бы не сделал этого, если бы знал, кто в этом самолете. Дескать, Экзюпери его любимый писатель, о чем он тогда знать не мог, и вообще лишь спустя много лет выяснилось, что к чему.

Газета Хандельсблатт не желтая, вполне приличная, что-то вроде Коммерсанта.

http://www.vz.ru/society/2008/3/17/152741.html

Но ничего не написали, что это брат Реброффа

О том, что у Реброва есть брат, я узнал уже только после смерти артиста, когда пошла речь о дележке его имущества. Так как прямых наследников у Реброва не было, единственным объявившимся родственником оказался этот Хорст Рипперт.

Что касается истории с Экзюпери (предположим, что это правда), то, разумеется, ее обнародование при жизни Реброва повлекло бы существенный, если не непоправимый вред его репутации. А он-то в этой истории вот уж точно ни в чем не повинен. И это даже хорошо, что замечательному артисту удалось сделать прекрасную карьеру, прожить достойную длинную жизнь и покинуть этот мир без сомнительного клейма "брата Дантеса" или как бы там это дело назвали.

Интервью Бориса Рубашкина "Памяти Ивана Реброва".

Иван Ребров (Rebroff) - ч. 1; rar; mp3; 256 kbps; 97,2 mb

1. Колокольчик
2. Красавица зима
3. Казачек
4. Калинка
5. Катюша
6. Коробушка
7. Налей вина
8. Вечера
9. Стенька Разин
10. Степь кругом
11. Танцуй
12. Что нам горе
13. Рюмка водки
14. Казачек 1
15. Две гитары
16. Ехали цыгани
17. Казачек 2
18. Живаго
19. Загулял
20. Казачек 3

http://www.megaupload.com/?d=YV70ODU1

Иван Ребров (Rebroff) - ч. 2; rar; mp3; 256 kbps; 90,4 mb

21. Калинка
22. Очи черные
23. Казачек 4
24. Подмосковные вечера
25. Стенька Разин
26. Казачек 5
27. Бессарабия
28. Бублички
29. Ямщик
30. Эх, Одесса
31. Андрюша
32. Красавица зима
33. Тройка почтовая
34. Всегда казак
35. Женка дорогая
36. Запоет цыганка
37. Красны девицы
38. Наташа

http://www.megaupload.com/?d=VSP45EM8

Иван Ребров (Rebroff) - ч. 3; rar; mp3; 256 kbps; 87,9 mb

39.Родина моя
40.Мой костер
41.Бублички
42.Вдоль по Питерской
43.Вечерний звон
44.Вот полк пошел
45.Две гитары
46.Казбек
47. Конница идет
48. Красный сарафан
49. Марья
50. Твои глаза
51. Ноченька
52. Очи черные
53. Песня чудная
54. Пожалей
55. Полюшко – поле.

http://www.megaupload.com/?d=TMLKHU9F

Иван Ребров (Rebroff) - ч. 4; rar; mp3; 256 kbps; 89,8 mb

56. Раз пошел
57. Соловей
58. Среди долин
59. Сулико
60. вечернею порою
61. Тройка
62. Эх раз, еще раз
63. Эй, ухнем
64. Налей нам вина
65. Наташа
66. Эх, Одесса
67. Рябинушка
68. Калинка
69. Полюшко - поле
70. Очи черные
71. Пусть гитара звучит

http://www.megaupload.com/?d=JQBD4P7J

Иван Ребров (Rebroff) - ч. 5, rar; mp3; 256 kbps; 98,5 mb

72. Степь да степь кругом
73. Тройка, снег пушистый
74. Соловей
75. Где ты милая моя
76. Попурри
77. Подмосковные вечера
78. Ямщик
79. Казбек
80. Из золота кольцо
81. Бублички
82. Очи черные
83. Чарующий взгляд
84. Стенька Разин
85. Коробушка
86. Попурри
87. Попурри
88.Кони удалые
89. Андрюша
90. Вот помчались кони

http://www.megaupload.com/?d=X1TI8VHN

Алексей.

: Иван Ребров (Ivan Rebroff, настоящее имя — Ханс Рольф Рипперт, 31.07.1931-27.02.2008 ) — немецкий певец с диапазоном голоса в 4,5 октавы (от сопрано до баса).
Пел в хоре донских казаков Жарова.
Профессионально стал выступать после окончания музыкальной школы в Гамбурге.
Исполнял русские песни и романсы, народные песни многих других стран, оперы, литургии.
В активе певца пятьдесят "золотых дисков", из которых тридцать шесть посвящены русскому песенному фольклору.

Описание: Концерт 1982г. в Сиднее (Австралия)

Треклист:

1. The legend of twelve robbers
2. Katjushka
3. Troika
4. Volga song
5. Czardas
6. Of man river
7. Nobody knows the trouble i've seen
8. Largo from handel's "Xerxes"
9. Ave Maria
10.Sabeltanz
11.Dark Eyes
12.Two guitars
13.Gupsy dance
14.Kosaken-Patroville
15.Amatevka
16.Kalinka malinka
17.Lara's theme from dr.Zhivago

Ссылки:
http://www.megaupload.com/?d=LW1ST4W1
http://www.megaupload.com/?d=MUI1LVKY
http://www.megaupload.com/?d=J3BZ397Z
http://www.megaupload.com/?d=NOWJKWGP

Второй сольный LP-альбом Франка Дюваля - "Angel Of Mine" (1981).

Профессиональный музыкант и композитор Франк Дюваль - несомненный лидер германской музыкальной сцены, входящий в Элиту Европейского Композиторского Цеха и бесспорно, один из ставших ещё прижизненным - классиком, среди германских композиторов пишущих музыку для кино, радио и телевидения. В Германии, сегодняшнего 70-летнего Франка Дюваля, заслуженно называют - "Королём Кино-композиторов". Несмотря на данный эпитет, при всей своей популярности в области мелодий для кино и телевидения, Дюваль остаётся одним из самых стильных и необычных музыкантов Европы. Его творчество очень самобытно и ни на что не похоже - это необычное переплетение арт-рока, софт-рока и электронной музыки, с периодическими экспериментами - включениями в свои произведения эстрадно-симфонического оркестра. Дюваль сочиняет популярную эстрадную и оркестрованную музыку. В разгар "эпохи Диско" (в конце 70-х - начале 80-х), когда все сходили с ума от ярких и агрессивных танцевальных ритмов, Франк Дюваль предлагал нечто совершенно иное - утончённые и возвышенные мелодии, более мягкие задушевные тона, изобретённое им самим необычное электронное звучание. В своих сольных работах Дюваль представал перед слушателем - законченным романтиком, наполняя свои плавные, нежные и красивые мелодии меланхолией, и чувством пронзительного одиночества. В аранжировках он часто использует синтезаторы, приглашает для записи симфонический оркестр (которым дирижирует сам), записывается с "живыми" музыкантами, балансируя между арт- и софт-роком, электронным синтез-попом, элементами музыки соул, джаз-рок-фьюжн, романтикой лирических баллад и эстетикой живописных и выразительных саунд-треков. «Его мелодии похожи на прекрасный сон, они идеально передают романтический восторг и способны растрогать любого», - писали о музыке Дюваля в 80-е годы германские критики. Франк Дюваль - вышедший из серьёзной творческой семьи (его родители были профессиональными художниками), как и многие другие представители поколения послевоенной молодёжи 1950-х мечтал об актёрской карьере в кино и театре, он довольно долго "искал себя": вместе со своей родной сестрой Марией профессионально обучался вокалу и музыке, учился на актёра и занимался танцевальной хореографией. Свои "первые шаги" на артистическом поприще Франк сделал достаточно рано, в 12-летнем возрасте, на сцене Западно-Берлинского Театра "Kurfusterdamm", в котором выступал с 1952-го по 1958-ой годы в самых различных постановках, от спектаклей до мюзиклов (одновременно с театральными выступлениями продолжая обучаться разным видам искусства). В итоге, перепробовав самые разнообразные творческие амплуа, постепенно и окончательно Франк определился, как - сольный композитор-аранжировщик, только к началу второй половины 1970-х годов, когда был приглашён работать в одну из самых крупных германских теле-компаний (хотя сочинять музыку, будущий серьёзный музыкант начал понемногу ещё с 1962-го года, а до этого, в течении 4-х лет исполнял со сцены дуэтом вместе со своей родной сестрой Марией, песни из репертуара других немецких композиторов)...

В конечном результате, именно благодаря приглашению на немецкое телевидение, не смотря на свою большую композиторскую занятость в сочинении саунд-треков к бесчисленным теле-программам, кино и сериалам, с 1979-го года Франк Дюваль смог найти в себе творческие силы для реализации собственных музыкальных проектов и начал создавать и записывать авторские оригинальные сольные музыкальные альбомы. С тех пор и по сегодняшний день (не считая массы неофициально изданных сборников) вышло 16 оригинальных LP и CD - альбомов исполнителя (номерная Дискография, с официально изданными сборниками насчитывает 21 альбом, количество официально-выпущенных ЕР-синглов, не уточняется), в которых Франк поёт, как сольно, так и дуэтом - вместе со своей супругой - певицей, художницей и со-автором ряда текстов - Калиной Мэлойер (Kalina Maloyer). В 1980-е годы диски Дюваля - с песенным и инструментальным репертуаром (чередуясь со сборниками его музыки к кинофильмам и теле-сериалам) - выходили практически ежегодно, и не менее десятка созданных им композиций становились Хитами, неоднократно возглавляя самые престижные немецкие, австрийские и швейцарские музыкальные чарты. За долгие годы творческой жизни (а сочинять саунд-треки и писать музыку для документальных и короткометражных фильмов Дюваль начал ещё с 1962-го года, а с 1965-го много работал над созданием музыки для Мюнхенского Радио), немало из созданных им композиций пели самые разные исполнители. Однако, в 1960-е годы, музыкант ещё "не видел" себя в сольном композиторском амплуа, это пришло позже. С 1972-го года Франка Дюваля начинают приглашать работать над созданием музыки к полнометражным телевизионным и художественным фильмам, снятым независимыми режиссёрами и продюсерами. А, вскоре, начинающего талантливого и перспективного композитора-импровизатора заметили на II-ом Главном Немецком Центральном Телеканале "ZDF" - сегодня, благодаря спутниковому телевидению, телеканал транслируется по всей Европе (и считается одним из первых каналов Германии, начавшим цветное вещание с 1967-го года), в результате, с середины 1970-х Франк Дюваль начинает тесное сотрудничество с центральным германским телевидением - государственным (на тот момент) каналом - "ZDF", работающим на аудиторию ФРГ, включая соседнюю ГДР.

По-началу Франк Дюваль сочиняет звуковые дорожки к документальным и короткометражным фильмам, а в 1977-ом году состоялась его первая дебютная и серьёзная работа на теле-канале "ZDF", он создаёт музыку к теле-сериалу "Tatort". Работа получилась высокого уровня и была по-достоинству оценена критиками, после чего до конца 70-х Франк был полностью загружен работой по созданию саунд-треков к немецким теле-сериалам, в итоге - они-то и принесли Дювалю первую, по-настоящему широкую известность.

Настоящий прорыв популярности композитора пришёлся на 1980-ый год. С осени 1977-го, на крупном немецком телеканале "ZDF" стартовал остросюжетный детективный теле-сериал "Деррик"/"Derrick" (хорошо известный и в России), саунд-трек для которого сочинил Франк Дюваль. Кроме канала "ZDF", сериал одновременно начал транслироваться по австрийскому теле-каналу "ORF" и швейцарскому телеканалу "SRG". Вскоре, параллельно с "Дерриком" начался показ ещё одного немецкого криминально-драматического теле-сериала - "Старик" ("Der Alte"), музыку для которого тоже полностью написал Франк Дюваль. Оба названных ТВ-сериала, были поставлены по известным детективным романам, считающимися популярными в Германии, Франции и Италии. А снятый на основе романов сериал признан наиболее популярным в 1970е-1990е годы в Германии, Австрии и Швейцарии (сериал "Деррик" транслировался вплоть до 1998-го года), и немалую долю известности в атмосферу данных теле-фильмов привнесла оригинальная музыка, сочинённая Франком Дювалем. В следствии чего, среди немецких кинокритиков распространена поговорка в прессе, что "сериал, только тогда становится по-настоящему гангстерским, напряжённым и остросюжетным - когда в нём звучит оригинальная музыка Франка Дюваля...". Если первые начальные два сезона сериала "Деррик" шли с переменным успехом, то в 1979-ом году - инструментальная композиция "Todesengel", из данного сериала - внезапно попадает в сборник лучших инструментальных хитов года (причём абсолютно отдельно от теле-сериала и никак не связанная с ним), а ещё через год, в 1980-ом, происходит огромный прорыв - на этот раз вокальная песня из сериала, в исполнении Франка Дюваля - композиция под названием "Angel Оf Мine" внезапно "выстреливает" на самую вершину главного хит-парада страны - "Germanу Тор-20", причём в течении всего нескольких недель напрочь вытесняя с первых строчек чарта такие поп-иконы, как экс-лидера "Тhe Beatles" певца Джона Леннона и супер-труппу "АВВА" с их небезызвестными хитами. Интересно, что эта песня, с тех пор так и остаётся популярной отдельно от детективного сериала, и даже за границей стала восприниматься в отрыве от него - как отдельное песенное произведение (хотя изначально создавалась исключительно для сериала). С этого самого хита, фактически и началась звёздная карьера Франка.

Через год, в 1981-ом, выходит его вторая сольная виниловая пластинка - "Face To Face", которая благодаря превосходным песням так же быстро становится Музыкальным Бестселлером в Германии. А в 1983-ем издаётся третья пластинка Дюваля - "If I Could Fly Away", выделявшаяся ещё более безупречным саундом, и быстро поднявшись в Национальном рейтинге "Top The Best" - получает статус "Золотого Диска" среди LP-альбомов Германии. Впервые, на этой пластинке, музыкант добивается желаемой концептуальности альбома, причём полностью свободного от контроля со стороны менеджмента звуко-записывающей компании. Начиная с этого периода популярность и слава приходят к Франку надолго и всерьёз, не покидая его до сих пор.

В настоящее время Франк Дюваль пользуется огромным успехом в Германии, Австрии, Швейцарии, Бразилии, Испании, Италии и целом ряде стран: Скандинавии, Западной и Восточной Европы (где образованы фэн-клубы исполнителя), и не только как кино-композитор, вписавший отдельную, и очень важную главу в историю германского телевидения за годы его существования, но в первую очередь - как бесспорный и превосходный автор очень красивых и романтичных поп-мелодий, которые кроме творчества самого Франка так же украсили репертуар многих других германских исполнителей: Карин Хюбнер (Karin Huebner), Марго Вернер (Margot Werner), Марии Шелл (Maria Schell), Ивана Реброффа (Ivan Rebroff), Александры (Alexandra), Джоанны фон Кочиан (Joanna von Koczian), Ингрид Кэп (Ingrid Kup), Марии Дюваль - родной сестры Франка и певицы (Maria Duval), Клауса Левича (Klaus Löwitsch), поп-группы "Орфей" ("Orphee") и многих других артистов.

Последняя музыкальная работа композитора Франка Дюваля - альбом "Spuren," увидел свет в 2002-ом году, подведя итог 25-летию сольного творчества музыканта. Несмотря на долгие годы увлечения поп-музыкой, Франк Дюваль - остаётся одним из тех немногих музыкантов, который никогда не позволял "подрезать себе крылья" рамками тотальной "коммерциализации современного искусства", а напротив - на протяжении последних 30-ти лет всё время продолжал и продолжает активно открывать и осваивать новые границы музыкального пространства и формы, продолжая ставить свои творческие эксперименты. Он давно сбежал из "золотой клетки" диктата современного шоу-бизнеса - от продюсерского вмешательства в творческий процесс, от давления на независимое творчество, насаждения "системы музыкальных форматов" и т.п. Всё это, уже никоим образом неспособно повлиять на реальную популярность артиста у его аудитории...

А вот та самая - небольшая, но достоверная информация - о сотрудничестве Франка Дюваля с Иваном Ребровым (чтобы было понятней, чем же может быть так примечательно данное сотрудничество, не без юмора "сходу" приведу лишь пару-тройку "косвенных сравнений" (возможно не совсем в Тему, но много поясняющие в сём моменте).... Сотрудничество Дюваля и Реброва - столь кардинально разных исполнителей экстра-класса, можно сравнить, как, например, если бы вдруг выяснилось, что в 1970-е годы несколько композиций для Владимира Высоцкого написала легендарная немецкая электронная группа "Крафтверк" ("Kraftwerk"), ну или, допустим, сравнивая с сегодняшним днём - это как если бы внезапно стало известно, что несколько песен из репертуара Ивана Кучина написал Моби ("Moby"), а для Александра Розенбаума - "Рэдиохэд" ("Radiohead"). Примерно, вот так...

По достоинству оценив музыкальный талант начинающего 22-летнего композитора, продюсеры приглашают Франка Дюваля для работы на радио, и начиная с 1965-го года Франк Дюваль трудился на Мюнхенском Радио, сочиняя музыку и саунд-треки для различных радио-программ. В этот же период - во второй половине 60-х, в Мюнхене (культурной столице Германии) работал и начинающий певец Иван Реброфф (популярность, как к исполнителю русского фольклора пришла к нему, как известно, в 1968-ом году), который так же неоднократно выступал в Мюнхенской радио-студии. В то же самое время Дюваль, кроме основной работы на радио, постепенно стал сочинять под заказ песни для других немецких исполнителей. Для Ивана Реброффа, Карин Хюбнер, Александры, Иоанны фон Кочиан, Марго Вернер, Марии Шелл, Клауса Левича и других. 30-ти летний композитор Франк Дюваль (к началу 1970-х получивший хорошую творческую закалку, благодаря своей работе на Мюнхенском Радио) пишет для них Шансонеты и Куплеты, сочиняя как мелодии, так и тексты. Многие из этих произведений молодого автора впоследствии стали известными хитами. Так, для певца Ивана Реброффа Франк Дюваль сочинил такие песни, как - "Ничего" ("Nidschevo") и "Наливай мне Водки" ("Gieß mir einen Wodka ein"). Песенные стилизации под зарубежный стиль "а-ля рюс", созданные молодым немецким композитором, получались настолько замечательные, что как говорят немцы, ещё вплоть до сегодняшнего дня многие в Германии продолжают уверенно считать (тем более благодаря названиям песен), что эти композиции представляют собой "настоящий русский народный фольклор", в результате чего Франку неоднократно даже приходилось специально указывать своё авторство (Duval) в издаваемых альбомах некоторых из названных исполнителей. Пока известно только о двух песнях, написанных Франком Дювалем конкретно для Ивана Ребро(фф)ва, но сколько их было создано в действительности (?), к сожалению пока неизвестно. Стоит так же отметить и музыкальное сотрудничество Дюваля с певицей Карин Хюбнер (Karin Hübner), записавшей в 1963-64-ом годах пластинку - LP "Eine Straße führt durch mein Gesicht" ("Дорога, идущая по моему лицу"), в которую так же вошло несколько удачных композиций, написанных Дювалем в стиле "а-ля рюс".

В не меньшей степени интересны и сведения о том, что кроме Ивана Ребро(фф)ва композитор Франк Дюваль сотрудничал и писал песни для известной англо-швейцарской актрисы - обладательницы "Золотой Пальмовой ветви: Канны-1954" -- Марии (Маргарет) Шелл (Maria Schell, 1926-2005), да-да..., для той самой Марии Шелл, исполнявшей главную женскую роль (роль "Грушеньки") в знаменитой американской версии кино-фильма "Братья Карамазовы" (1958, реж.Ричард Брукс), номинировавшейся на Премию "Оскар" и "Каннскую Золотую Пальмовую ветвь", однако получившего лишь награду (хотя тоже не менее престижную) от "Национального Совета Кинокритиков США" (Премию "NBR-1958") - великолепнейший фильм, с участием нашего харизматичного "земляка" - киноактёра Юла Бриннера в главной роли. В начале-середине 1970-х годов Франк Дюваль написал несколько песен для Марии Шелл, которые она исполнила в одной из телевизионных картин со своим участием, шедшей по швейцарскому телевидению.

За четверть века (начиная с 1972-го года) композитор Франк Дюваль написал музыку более чем к трём десяткам телевизионных, художественных, документальных и музыкальных кинофильмов, а так же к нескольким популярным детективным много-серийным немецким теле-сериалам (long TV-series). После выхода в 2002-ом году своего последнего (на сегодня) сольного альбома - "Spuren", в 2006-ом вышел очередной номерной сборник лучших композиций исполнителя, под названием - "Цветная Коллекция" ("Colour Collection"), включающий в себя 15 самых лучших композиций автора. Отдельно следует отметить ряд деталей, связанных со звукозаписывающей и издательской деятельностью музыканта.

О музыкальных издательствах и рекордс-лейблах:

На начальном периоде своего сольного творчества Франк Дюваль на протяжении 10-ти лет (1979-1989 гг.) сотрудничал с германским рекорд-лейблом "TELDEC" ("Teldec Record Service GmbH") расположенном в Гамбурге (сегодня данный лейбл принадлежит известной американской компании "WARNER MUSIC GROUP" - WMG, третьей по величине бизнес-группе, являющейся одной из четырёх самых крупных и влиятельных звукозаписывающих компаний в мировой музыкальной индустрии). Долгие годы, рекордс-компания "TELDEC" была главным и первым немецким производителем патефонных и виниловых грампластинок. Компания была основана вскоре после войны (в 1950-ом) в результате сотрудничества между такими гигантами, как компания "Telefunken" и "Decca Records" - название лейбла "TELDEC" является результатом слияния первых трёх букв, взятых от обоих лейблов: "TELefunken" и "DECca". В 1983-ем году, фирмы "Telefunken", "Декка" и "TELDEC", из-за невыполнения определённых обязательств, были проданы мировому глобальному коммуникационному мега-концерну "Time Warner" ("Time Warner" - глобальный концерн в области коммуникаций, образованный слиянием трёх крупнейших мега-компаний с основными операциями в области кино-индустрии, кино-студий, телевидения, звукозаписывающей индустрии и прессы - являющийся сегодня вторым по величине - с точки зрения доходов - конгломератом развлечений в мире, а также крупнейшим Медиа-Концерном со штаб-квартирой в Нью-Йорке). Полтора десятилетия фирма "TELDEC" ещё продолжала свою работу, однако в 2001-ом году, после слияния крупнейших мега-компаний "AOL" & "Time Warner", фирма "TELDEC" была вынуждена прекратить своё полу-вековое существование.

В дальнейший период своего творчества, с 1989-го по 1995-ый годы, Франк Дюваль в течении 6-ти лет сотрудничал с ново-образованным американским лейблом "East-West International Records Inc." ("East-West", звучит в переводе, как: "ВОСТОК-ЗАПАД"), так же принадлежащим американской бизнес-группе - "WARNER MUSIC GROUP" (WMG), входящим в глобальный Медиа-Концерн "Time Warner". Звукозаписывающий лейбл "East-West Records" впервые образовался только в начале 1990-го года, на основе независимого и старого известного американского лейбла "Atlantic Records Corporation", созданного ещё в 1955-ом году. Благодаря успешному менеджменту лейбл "East-West Records" быстро добился высоких позиций в музыкальной индустрии, одновременно выпустив несколько альбомов различных исполнителей в течении короткого срока ставших мульти-платиновыми, и в 1991-ом к лейблу "East-West Records" присоединилась звукозаписывающая марка "Atco Records", а в 1994-ом рекордс-лейбл "Elektra Records" - став дочерними предприятиями бизнес-группы и одной из "тройки гигантов" звукозаписывающей индустрии - компании "WARNER MUSIC GROUP" (WMG). В 2004-ом году рекордс-лейбл "East-West Records" был продан независимым инвесторам. А в 2005-ом, в результате перепродажи глобальным коммуникационным мега-концерном "Time Warner" одного из членов бизнес-группы - звукозаписывающего гиганта "WARNER MUSIC GROUP" новым и независимым владельцам, в настоящее время компания "WARNER MUSIC GROUP" (WMG) и все входящие в неё дочерние предприятия, занимается записью независимых музыкантов, групп и исполнителей, обладающих авторским материалом. Компания большей частью популяризирует этно-фолк-музыку ("World Music"). Отличается только маркировка: в США рекордс-студия носит название - "WMG International,Inc.", а в Европе - "WEA International, Inc.".

В следствии возникшей паузы в творчестве Франка Дюваля, с 1995-го по 2000-ый годы музыкант не сотрудничал ни с одним из известных рекордс-лейблов. Однако, в 2001-ом году он заключил новый контракт с одной из самых старейших и престижных мировых американских рекордс-студий, по-достоинству оценившей творческое наследие и талант немецкого музыканта Франка Дюваля (в настоящее время данная студия работает в совместном конгломерате с известным звукозаписывающим лейблом "Universal Music Group" - UMG) - со студией "Brunswick Records", основанной в США ещё в 1916-ом году, и начинавшей свою деятельность с выпуска граммофонных пластинок, среди таких компаний со знаменитой историей, как: "Victor Records" (1900), "Columbia Records" (1888), "Edison Records Disk" (1912), "Pathe" (1915). C 1920-го года, звукозаписывающая компания "Brunswick Records" являлась одной из главных, лучших и ведущих звукозаписывающих американских лейблов США и Канады, членов так называемой "большой тройки", лейблов: "Victor Records", "Columbia Records" и "Brunswick Records". Ныне объединённые в единое предприятие, лейблы - "Brunswick Records" и "Universal Music Group" (UMG), представляют собой мощный лейбл с гигантским опытом работы: маркетинга, менеджмента, продюсирования и рекламы. Лейбл "Universal Music Group" - в настоящее время является одним из членов американской "Большой четвёрки" и владеет музыкальным издательством "Universal Music Publishing Group", а с 2008-го года - фирмой "BMG Entertainment " (cозданная в 1987-ом году и по-началу носившая название "Bertelsmann Music Group" (BMG). В 2008-ом году компания "Bertelsmann Music Group" завершила своё существование, из-за продажи контрольного пакета акций компании "Sony Music Entertainment" (основанной в 2004-ом году). Теперь обновлённая совместная рекордс-компания носит название - "Sony BMG Music Entertainment, Inc." — и с 2008-го года считается дочерним предприятием "Sony" и дочерним предприятием "BMG". Это одна из музыкальных компаний, которая входит в "Большую четвёрку", и имеет права владения и распространения продукции звукозаписывающих лейблов (среди которых немало самых старейших), таких как: "Arista Records", "Columbia Records", "Epic Records", "J Records", "RCA Victor Records", "RCA Records", "Legacy Recordings", "Sonic Wave America", "MCI" и целый ряд других лейблов. Штаб-квартиры компании "Sony BMG Music Entertainment, Inc." находятся во всех крупнейших городах Европы и США: в Париже, Нью-Йорке, Санта-Монике, Майами, Лондоне, Токио и т.д. Если же говорить о более ранних временах, то нельзя не вспомнить предысторию упоминаемых событий. Известный американский лейбл "MCA Records" (компания, принадлежащая "Music Corporation of America" - MCA), занялась звукозаписывающим бизнесом в 1962-ом году, когда приобрела филиал британской студии "Decca Records" (основанной в 1934-ом году), в активы которой так же входили известные старые лейблы "Coral Records" и "Brunswisk Records", а так же Студия "Decca" владела американским подразделением "Universal Pictures". После покупки указанных лейблов, компания "MCA" ("Music Corporation of America") превратила "Universal" в одну и самых лучших компаний в США. В 1966-ом году была создана компания "Uni Records" и выкуплена одна из старейших фирм грамзаписи "Kapp Records". И в 1971-ом году, компания "MCA" консолидировала все свои компании: "Decca Records" (с лейблами "Coral Records" и "Brunswisk Records"), "Kapp Records" и "Uni Records" в одну звукозаписывающую компанию "MCA Records" со штаб-квартирой в Юнивёрсал-Сити, штат Калифорния.

В последние годы знаменитый музыкант Франк Дюваль, вместе со своей супругой, заняты активной гуманитарной благотворительностью и различными благотворительными проектами по всеми миру - деятельность, о которой обычно не распространяются, иначе теряется весь смысл данной помощи, а понятие истинного Добра теряет своё реальное предназначение. Кроме прочего, Франк - в пику своей супруге - талантливой художнице, так же занялся созданием художественных произведений по особой технологии (с применением компьютерной графики, фотографирования и дальнейшей специализированной обработки изображения на пластинах с особым покрытием). Но и о музыке композитор тоже не забывает, и находясь на восьмом десятке своей жизни, раз в пару-тройку лет, продолжает выпускать первоклассные музыкальные одиночные синглы. Поклонники музыканта продолжают надеяться и ждать выхода нового альбома Франка, промежутки между выходами которых удлиняются всё больше. В настоящее время Франк Дюваль с супругой проживают на испанском острове Лас-Пальмас (Канарский архипелаг), в красивейшем месте на берегу Атлантического океана, где умеренный тёплый климат - здесь находится домашняя рекордс-студия Франка и художественная мастерская его супруги. Многие европейские и американские знаменитости имеют собственные дома на Канарах и живут по соседству с Дювалем, после долгих лет бурной творческой деятельности предпочитая вести уединённый образ жизни.

Франк Дюваль (Frank Duval) с супругой-певицей Калиной Мэлойер (Kalina Maloyer).
ЕP45 - Single 7" - LIEBE UND TOD / Aus Derrick: "DAS absolute Ende" (1986).
ЕP - ЛЮБОВЬ И СМЕРТЬ - мелодии и песни из сериала "Деррик": "Абсолютный Конец".
Композитор и исполнитель: Франк Дюваль и Калина Мэлойер.
Label: "Teldec".
Две композиции из 1-го альбома музыканта: LP - "Die Schonsten Melodien Aus Derrick Und Der Alte" (1979).
Мелодии и песни из теле-сериалов "Деррик"("Derrick") и "Старик"("Der Alte").

P.S.

С большим интересом хотелось бы услышать эти самые композиции, созданные композитором Франком Дювалем для такого талантливого исполнителя, как певец - Иван Ребро(фф)в. Если кто-то располагает данным песенным материалом, просьба выложить для прослушивания. Заранее с признательностью!

(с) Специально для сайта "Северная Энциклопедия", 16.03.2011.
Перевод с немецкого языка: сайт "СЭ".
Администрация сайта-форума "СЭ".
__________________________________________________________________________________________________

Источник: 3CD Box - Frank Duval - "Spuren" (2001) - The Original Booklet with the Biography (50 pages).
(р) & © 2001, Universal Marketing Group - a division of Universal Music (GmbH).
585 933-2; LC 00136; Hamburg - Made in E.U.

Добавлено (2011-08-13, 18.23.41)
---------------------------------------------
http://www.youtube.com/watch?v=AhgqZpc_PYg&feature=related

Александр Городницкий вспоминает о Иване Реброве. Байка похожая на правду, но есть одно "но". Городницкий, рассказывая о Реброве, говорит, что он "небольшого росточка".

Мне довелось лично общаться с обоими: с Иваном Павловичем Ребровым и с Александром Моисеевичем Городницким. Так вот, Ребров - человек выдающихся физических кондиций. Он ростом два метра, и не просто высокий, но еще очень крупный. Настолько крупный, что даже рядом с таким неловко находиться. Городницкий - обыкновенный человек, ростом ниже меня.

Заявляю официально: Ребров гораздо выше Городницкого. И зачем выдумывать, будто он "небольшого росточка" - не понимаю.

Добавлено (2011-08-24, 19.31.50)
---------------------------------------------
Если никому совсем не интересно, то все равно напишу по поводу воспоминаний Городницкого о Реброве.

Мысль:

Городницкий говорит о Реброве, что он (небольшого росточка) подошел к нему в Зальцбурге и в бабочке.

Зальцбург и бабочка - это австро-венгерская культура. Ребров к такому никакого отношения не имеет. А вот Рубашкин - он же именно в опере Зальцбурга столько лет выступал. И вполне бабочку носить мог (в отличие от Реброва).

Может быть, Городницкий Реброва и Рубашкина перепутал.

Тогда вопрос к тем, кто видел живьем Рубашкина. Какого он роста? Можно ли сказать, что "небольшого росточка"?