Добавлено (2010-08-01, 14.55.39)
---------------------------------------------

Ну, почему же. Ясно, что гармонь в Россию пришла гораздо позднее, чем принято считать. Но ведь уже лет сто прошло, вполне достаточно, чтоб считать ее исконной. Кстати, иногда люблю послушать, особенно в машине, уральского исполнителя Ивана Плешивцева. Непрофессиональный музыкант (какой-то работяга). Внешне во время пения он напоминает какого-то негра из южных штатов. Такой уральский Мадди Уотерс. Основательный, скалой стоит. Вот не очень удачные его записи, снабженные дурацкими аранжировками, на потребу невзыскательному вкусу.

http://oldstars.narod.ru/chastushki.html

П.С. Кстати, он умер на днях.
П.П.С. Рекомендую оттуда же "Мне теперь все равно" Натальи Поповой.

Вечная "Сладкая Парочка": ЛЕГЕНДА панк-рока Сид Вишес cо своей американской подругой Нэнси Спанген.

"SEX PISTOLS"

Diablo Swing Orchestra - The Butcher's Ballroom [2009]

Впервые обратив на себя внимание, участвуя в шумных сэйшенах легендарной Поп-федерации начала 70-х, музыканты питерской группы UP & DOWN и позднее играли заметную роль на рок-сцене, отличались довольно высоким по меркам того времени уровнем профессионализма и пытались раздвинуть рамки своих музыкальных горизонтов, что впоследствие позволило им перейти от каверов западных хитов к исполнению современной академической музыки.

Один из основателей UP & DOWN, лидер-гитарист Валерий Бровко (р.24.06.50 в Ленинграде), увлёкся поп-музыкой в начале 60-х, услышав в программе радиостанции "Невская Волна" песню "Sweet Georgia Brown", а весной 1966 вместе с соседом Борей Прокофьевым собрал школьную группу ТАЙФУН, которая музицировала на аппарате и инструментах базировавшихся неподалёку от них БЕЛЫХ СТРЕЛ. Отслужив в армии, Прокофьев в 1970 влился в ФЕНИКС, а Бровко годом раньше устроился на работу в Псковскую филармонию. Той же зимой он познакомился с сильным певцом Славой Кузьминым, который только что ушёл из ПРИШЕЛЬЦЕВ и пытался собрать собственную группу, однако, история не закончилась ничем. Лето 1970 Бровко отыграл в Пушкине с группой PHANTOMS, а в сентябре решил объединиться со своим новым знакомым Лёней Мусаевым.

Леонид Мусаев (р.16.01.52 в Ленинграде) закончил 121-ю математическую и музыкальную школы, шесть лет занимался виолончелью, играл на бас-гитаре в школьной группе, а летом 1969 поступил в ЛЭТИ. Спустя какое-то время Мусаев и Бровко познакомились с соседом последнего, Борисом Долженковым: он руководил репетиционной базой в институте Гипрогор на Бассейной, 21 и как своего рода менеджер распределял подшефных ему музыкантов по клубам и пригородным танцплощадкам.

В оригинальный состав группы, которой Бровко придумал название UP & DOWN, вошли он сам, гитара, Мусаев, бас, и Вячеслав Строев, барабаны. Последний учился в Политехе и до этого играл в группе ИСКАТЕЛИ. Периодически к ним присоединялся бывший коллега Строева по ИСКАТЕЛЯМ, Александр "Кошелёк" Сморчков (р.16.09.57 в Ленинграде), ритм-гитара, вокал.

Всю осень UP & DOWN репетировали в Гипрогоре (где кроме них базировался джазовый ансамбль Аркадия Мемхеса), после чего Долженков отправил их играть на танцах в Тярлево. Репертуар группы поначалу составлял, главным образом, материал THE BEATLES и CREEDENCE, хотя со временем его начали пополнять и другие хиты: "Sunny" Бобби Хебба, "Love Like A Man" TEN YEARS AFTER и т.п. Примерно тогда же в компании появился одноклассник Мусаева Михаил Фрид, который ни на чём не играл, но помогал группе информацией и своими организаторскими талантами.

26 марта 1971 UP & DOWN - вместе с САНКТ-ПЕТЕРБУРГОМ, МЕТАСТАЗАМИ и т.д. - приняли участие в знаменитом сэйшене с польской группой SKALDOWE в школе на Восстания и сорвали аплодисменты мощным исполнением "Hey Joe" Джими Хендрикса. Той же весной они несколько раз выступали в пушкинском Доме Офицеров и вошли в состав учреждённой Колей Васиным и Сергеем Артёмьевым Поп-федерации.

Лето 1971 UP & DOWN провели в Сочи, выступая в санатории "Спутник", куда их сосватал ещё один подпольный менеджер, Леонид Дементьев из популярной НЕВСКОЙ ВОЛНЫ. Мусаев и Строев остались дома сдавать сессию, а их места временно заняли Вячеслав Кузьмин (экс-ПРИШЕЛЬЦЫ), ритм-гитара, вокал, Сергей Азаров (играл с Бровко в PHANTOMS), бас и барабанщик НЕВСКОЙ ВОЛНЫ Сергей Анучин. Через месяц Мусаев занял свой пост в UP & DOWN, а Азаров вернулся в Пушкин.

В конце лета Сморчков стал участником ВОЗРОЖДЕНИЯ, откуда ушёл в КАЛИНКУ; место у микрофона занял Кузьмин. В этом составе UP & DOWN приняли участие в ещё одном ночном сэйшене со SKALDOWE в клубе на Октябрьской набережной, а также выступили в кафе "Регата" вместе с АВРОРОЙ, ЗЕРКАЛОМ, ЛАДУШКАМИ, МЕДНЫМ ВСАДНИКОМ и т.д., отметив день рождения Джона Леннона.

В сезоне 1971-1972 UP & DOWN изредка играли в разных залах, в том числе, в знаменитом "Молотке" (ДК "Мир" на улице Трефолева). В то время парадом там командовал композитор-самоучка Виктор Мосенков, возглавлявший свой ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНЫЙ ОРКЕСТР, через который за годы его существования прошла едва ли не половина питерских музыкантов, включая МИРЯН и ИДЕЮ ФИКС в полном составе, UP & DOWN частично (Бровко играл у них на басу, а Кузьмин пел) и многих других. В начале лета 1972 UP & DOWN выступили с НУ ПОГОДИ! в студенческом клубе "Эврика", а вскоре после этого распались.

Валера Бровко на лето устроился в Архангельскую филармонию, где играл джаз-рок и фолк с ВИА ПОМОРЫ (которым руководил интересный музыкант Юрий Цветков из Горького), а Кузьмин остался в "Молотке", откуда позже ушёл в ресторан.

Осенью Мусаев и Строев снова начали репетировать, а место Бровко, который по возвращении в Питер присоединился к АРГОНАВТАМ, занял лидер-гитарист ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОГО ОРКЕСТРА Семён Шнейдер (р.2.04.53 в Ленинграде). Почти одновременно с ним в группе появился молодой певец Виктор Кривонос.

Внимание участников группы в то время особо привлёкал набиравший обороты на Западе арт-рок: к этому жанру тяготел и Шнейдер, серьёзно занимавшийся аранжировками, и не забывавший о виолончели Мусаев, и обладавший сильным голосом Кривонос. Существенную поддержку группе на этом этапе оказал музыковед Владимир Аронович Фрумкин. Через него Лёня Мусаев познакомился с композитором Андреем Петровым, который только что вернулся из Штатов и охотно демонстрировал окружающим образцы удачного соединения поп-культуры с серьёзной музыкой, в том числе, битловский альбом "Magical Mystery Tour" и рок-оперу "Jesus Christ Superstar", не встречая особого понимания со стороны тяжеловесов от советской музыки.

Дочь Петрова Ольга училась у молодого композитора Валерия Арзуманова. Он закончил Консерваторию по отделениям скрипки и фортепьяно, после чего поступил в аспирантуру на композицию, занимался додекафонией, брал уроки у великого Оливье Мессиана в Парижской Консерватории и, будучи человеком широких взглядов, внимательно следил за новыми веяниями в современной музыке, включая рок-н-ролл. Кроме всего прочего, он был членом правления Союза Композиторов. Арзуманов предолжил Мусаеву создать группу, которая стала бы своего рода полигоном для проверки его музыкальных идей, а того, в свою очередь, заинтересовали два ящика фирменных дисков, полученных композитором из-за границы.

Основой группы, естественно, стали обломки UP & DOWN: Мусаев, Шнейдер, Кривонос и Строев. Через Союз Композиторов они нашли репетиционную точку в ДК им. Ленсовета, где усиленно репетировали, занимались аранжировками и снимали с дисков такие номера как "Stairway to Heaven" LED LEPPELIN, "Fireball" и "Fools" DEEP PURPLE и т.д. Как-то раз они даже выступили во Дворце перед композиторами-академистами, но едва ли обратили их в свою веру. В числе немногих, кого эта музыка явно заинтересовала, был, разве что Александр Журбин, которого Арзуманов позднее иногда приводил к ним на репетиции. На следующий год из ДК им. Ленсовета группа переехала на последний этаж Дома Композиторов. В начале 1973 она дала концерт в кафе "Ровесник" вместе с АРГОНАВТАМИ, где тогда играл Бровко.

Славу Строева весной 1973 забрали в армию, и за барабаны был приглашён один из самых опытных мастеров своего дела Виктор Домбровский, который до этого играл в АЛЬБАТРОСЕ, ПРИШЕЛЬЦАХ, АЭЛИТЕ, МЕДНОМ ВСАДНИКЕ и НЕВСКОЙ ВОЛНЕ. Примерно тогда же с ними начал играть и клавишник Валерий Вдовин, начиная с 1968 участник групп ВЕСТНИКИ, ПИЛИГРИМЫ, ГЕНЕРАЛ-БАС, ВИНЕГРЕТ и того же ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОГО ОРКЕСТРА.

Этим составом на лето 1973 Группа при Союзе Композиторов (как они тогда неофициально называли себя) снова отправилась играть на танцах на Юга. С ними поехал и Арзуманов. Разумеется, на танцах он не играл, но принимал активное участие в неформальных ночных джемах, когда на морском берегу звучали рок-стандарты и блюзы. Надо признать, что тесное общение с миром рок-н-ролла оказало на Арзуманова пагубное влияние и из респектабельного советского композитора он превратился чуть ли не в хиппи!

С осени 1973 группа продолжила репетиции в Доме Композиторов. Из дальних странствий к ним возвратился Валера Бровко, который после АРГОНАВТОВ ещё одно лето отыграл в ПОМОРАХ, совершив с ними очередную вылазку на Север. На этом этапе интересы группы начали смещаться от хард-рока в направлении фьюжн: они играли пьесы MAHAVISHNU ORCHESTRA, Майлза Дэвиса и т.п., при этом все старались импровизировать, чередуя солирующие и аккомпанирующие партии.

Той же осенью группу пригласили в Театр Музкомедии, где режиссёр Воробьёв задумал поставить мюзикл с современной западной музыкой, однако, весной 1973 СССР подписал Бернскую конвенцию об охране авторских прав, и от этой идеи пришлось отказаться. Вскоре после этого из Дома Композиторов группа переехала в Гипрогор, где когда-то начиналась биография UP & DOWN.

В январе 1974 группа была приглашена на подпольный рок-фестиваль, который проводил в ДК им. Орджоникидзе менеджер Юрий Белишкин с компанией. Среди его участников были АРГОНАВТЫ, ЗЕМЛЯНЕ, БОЛЬШОЙ ЖЕЛЕЗНЫЙ КОЛОКОЛ и тогда ещё совсем неизвестные в городе МИФЫ, на долю которых выпала львиная доля аплодисментов. Перед выходом на сцену Кривонос загримировался а ля Дэвид Боуи (самый писк западной глэм-моды), да и в по части аранжировок группа могла дать сто очков вперёд практически всем, но сенсация не состоялась - буквально перед выходом на сцену Арзуманова отозвали люди в штатскои и прозрачно намекнули, что поездка во Францию, которой он тогда очень ждал, может не состояться, а остальные музыканты из солидарности с ним решили тоже не выходить на сцену!

Вскоре после этого Кривонос ушёл в ПОЮЩИЕ ГИТАРЫ, но не задержавшись там, позднее добился известности как ведущий актёр театра Музкомедии, а на его место был приглашён Владимир "Царь" Васильев: стартовав в середине 60-х, он отметился в БЕЗБОЖНИКАХ, ЛИРЕ, АРСЕНАЛЕ, ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОМ ОРКЕСТРЕ и ДОБРЫХ МОЛОДЦАХ; играл на гитаре, басу (попеременно с Мусаевым) и неплохо пел. В мае 1974 Мусаев ушёл в армию, и Царь окончательно переключился на бас.

В мае группа начала плотно общаться с Журбиным; тот предлагал им записать цикл его песен на стихи Велимира Хлебникова, но проект не состоялся. Всё это время группа в полном составе работала в ресторане "Баку". Формально финальный свисток в её истории прозвучал 26 июня 1974, когда Арзуманов женился-таки на своей зарубежной подруге и переехал во Францию, где живёт и по сей день.

Между тем, всё это время Александр Журбин работал над своей зонг-оперой "Орфей и Эвридика", и когда подошло время ставить её на сцене, костяк UP & DOWN (Шнейдер, Бровко и Васильев) по соглашению с ним влился в состав ПОЮЩИХ ГИТАР. Домбровский ушёл к МИФАМ, а Вдовин остался в "Баку".

Большинство участников UP & DOWN/Группы Арзуманова остались в музыкальном мире: Бровко позже собрал студийную группу МОСТ (где с ним играли Мусаев, Вдовин и Домбровский); Шнейдер играл в СОЛНЦЕ и ПУЛЬСЕ; Васильев работал в ЦВЕТАХ, КРУГЕ и т.д., а в 1997 вернулся к ПОЮЩИМ; Сморчков и Мусаев в 1978 встретились в ансамбле Виталия Понаровского, где последний играл до конца 80-х. Позднее и Мусаев, и Строев занялись производством музыкальной аппаратуры. Помимо Арзуманова, из страны уехал Шнейдер, который преподаёт музыку в Нью-Йорке. На рубеже 90-х из жизни один за другим ушли Сморчков (25.09.90) и Вдовин.

В своё время UP & DOWN записывали свою музыку, однако, местонахождение её записей неизвестно.

Санкт-Петербургский Биг-бенд был создан в 2001 по инициативе профессионального Петербургского музыканта Сергея Гусятинского, известного в Петербурге не только как солист-тромбонист, но и как создатель разных по составу и музыкальной направленности инструментальных ансамблей.
В 2001 лучшие петербургские джазовые музыканты были объединены С. Гусятинским в полный биг-бенд: 5 саксофонов, 4 трубы, 4 тромбона и ритм-секция. К этому классическому составу была прибавлена развитая перкуссионная группа и сольный вокал. Факт создания такого мощного и превосходного по своему профессиональному уровню оркестра особо примечателен и тем, что в течение последних 25 лет в нашем городе не существовало ни одного подобного оркестра, и в настоящее время Биг-бенд Гусятинского является единственным в этом роде профессиональным оркестром в Санкт-Петербурге… За время своего недолгого существования оркестр становится заметным явлением в культурной жизни Петербурга, ведет насыщенную активную концертную деятельность, выступает на академических площадках города, в Государственной филармонии джазовой музыки, в клубах, на презентациях и корпоративных мероприятиях. Биг-бенд Сергея Гусятинского участвовал во многих джазовых фестивалях: V и VI фестивали Джазовая Весна, открывал X Санкт-Петербургский фестиваль «Свинг Белой Ночи» и участвовал в гала-концерте этого фестиваля, открывал 1-й международный Петропавловский джазовый фестиваль и участвовал в этом фестивале в совместном концерте с джазовыми звездами Бразилии (Brazilien Old Stars) и Америки.
В 2004 г. оркестр своей сольной программой открывал «Новогодний Фестиваль», посвященный 15-летию петербургской Филармонии Джазовой Музыки. В 2004 году Биг-бенд Гусятинского был участником II-го международного Петропавловского джазового фестиваля – выступал в совместной программе с Давидом Голощекиным и с программой «Санкт-Петербургский Биг-бенд и звезды американского джаза: Ричи Коул (США), Дениз Перье (США) и Майлс Гриффит(США)»; IX междунапродный джазовый фестиваль “Серенады выборгского замка». XI международный джазовый фестиваль «Свинг белой ночи 2004». В2004 году Биг-бенд дал серию концертов, посвященных 100-летию Глена Миллера.
В 2004 году оркестр записал три CD: диск с собственной программой; программа с американскими звездами джаза Ричи Коул (альт-саксофон) и Дениз Перье (вокал) и запись концерта, посвященного 100-летнему юбилею Глена Миллера, из Театра Эстрады. Оркестр был участником концертной акции «Краски Джаза» в рамках программы поддержки молодых джазовых музыкантов Петербурга, осуществляемой Северо-Западным Банком Сбербанка Росси, и, как участник акции был представлен на специальном CD, изданным организаторами этой программы.
В 2004 году оркестр дал серию концертов, посвященных 100-летнему юбилею Глена Миллера. Неоднократно Биг-бенд участвовал в совместных концертах с губернаторским оркестром Санкт-Петербурга и приглашался как аккомпанирующий оркестр на сольные концерты российских и зарубежных эстрадных «звезд». В сотрудничестве с симфоническим составом, Биг-бенд был участником проекта создания программы симфоджаза. У Биг-бенда налажено тесное сотрудничество с симфоническими оркестрами, и существуют планы создания совместных с ними проектов. Биг-бенд С.Гусятинского был участником передач на радио и телевидении, а также привлекался к записи музыки для кинематографа. Репертуар оркестра обширен и разнообразен: это и джазовая инструментальная и вокальная классика, ретро- и современный джаз, программа из репертуара оркестра Утесова и других старых советских джаз-оркестров, а также популярные темы русского музыкального фольклора в оригинальной джазовой аранжировке, большая программа афро-кубинского и латиноамериканского джаза и программа танцевальной латиноамериканской музыки в стиле SALSA. (Оркестр С.Гусятинского – единственный в России биг-бенд, исполняющий музыку SALSA.) Деятельность и репертуарные возможности оркестра интересны еще и тем, что внутри биг-бенда существуют несколько малых составов, которые имеют свои собственные программы, такие, на пример, как: диксиленд или камерный состав салонного джаза с женским и мужским вокалом, или брасс-квинтет, исполняющий музыку от барокко и классики до современных оригинальных композиций. Большой опыт и высокий профессионализм музыкантов сообщают исполнительству этого оркестра стилистическую гибкость и позволяют создавать программы разножанровой музыки. Музыканты оркестра в разных составах выступали на лучших концертных площадках России, Финляндии, Германии, Голландии, Англии, Шотландии, Франции, Японии, Кореи, Индии. Оркестранты С. Гусятинского — это блестящие джазовые музыканты, опытнейшие профессионалы, хорошо известные музыкальному Петербургу.

Теперь несколько любопытных фактов из биографии.

Сид Вишез родился в Лондоне 10 мая 1957 года, его настоящее имя было Джон Саймон. Его мать-одиночка регулярно баловалась наркотиками и совсем не возражала против того, что ее сыночек развлекается сам по себе на улицах Лондона. В детстве Вишез фанател Roxy Music и T.Rex , пытался всячески подражать им. Будучи еще школьником, встретил Джона Лайдона, который, кстати, и окрестил его Сидом Вишезом в память о хомяке, который однажды злостно покусал его папашу. Друзья начали сквотиться по заброшкам, временами подрабатывая выступлениями в метро. После того, как Лайдон с Роттеном организовали Sex Pistols, Вишез стал их самым ярым поклонником, вследствие чего появился всеми любимый танец «Пога», который он изобрел яростно прыгая в толпе с целью лучше видеть музыкантов. Также он играл на ударных с соратниками Pistols - Siouxsie and the Banshees на их первом выступлении. Уже в то время Вишез был известен в определенных кругах как редкий беспредельщик. Однажды на концерте его арестовали за то, что он швырнул пивную кружку на сцену, по несчастливой случайности, кружка отскочила от столба и угодила в глаз зрительнице (надо думать после этого она стала хорошо слышать и нюхать). В другой раз Сид поколотил музыкального журналиста велосипедной цепью (пять раз). После того как в 1977 году Sex Pistols расстались с Гленом Мэтлоком , Роттен предложил Вишезу, учитывая его заслуженую популярность у прессы и чудесные способности к обучению, присоединиться к группе. Вскоре после этого Сид и познакомился с Нэнси Спанжен. Они моментально сошлись, и уже никто не мог разлучить эту безбашенную парочку. Как ни старались все друзья и участники группы избавиться от Спанжен и вылечить Вишеза от героиновой зависимости, им это так и не удалось. В январе 1978 Sex Pistols отправились на свои знаменитые гастроли в Америку. До той поры американцы знали Сида Вишеза постольку, поскольку он был представлен в прессе. По прибытии в Штаты Вишез всю дорогу старался их не разочаровать. Бил зрителей гитарой по головам и все такое. Там же с ним приключился и первый передоз. Роттен, который наивно рассчитывал образумить друга, пользуясь отсутствием Спанжен, в очередной раз обломался. В августе 1978 Сид и Нэнси переехали в Нью-Йорк, где выступали с группой под названием Vicious White Kids. А 12 октября 1978 Сид Вишез проснулся в отеле «Челси» и нашел свою подругу Нэнси Спанжен заколотую в ванной. Событий предыдущего вечера Сид не помнил. Он сознался в преступлении и был арестован. После того, как звукозаписывающая компания Virgin внесла за него залог, Вишез пытался покончить с собой, резал себя бритвой. Потом его опять арестовали за то, что он настучал стаканом по морде какому-то Todd Smith*у. Его выпустили 1-ого февраля 79-ого, и он тут же откинулся от герыча, который замутила его мать. Ему было всего-навсего 21 год.
Sid Vicious - Sid Sings
Жанр: Punk rock
Год выпуска диска: 1979
Производитель диска: Великобритания
Аудио кодек: FLAC
Тип рипа: tracks+.cue
Битрейт аудио: lossless
Продолжительность: 28 минут, 27 секунд
Трэклист:
1 - Born to Lose
2 - I Wanna Be Your Dog
3 - Take a Chance on Me
4 - Stepping Stone
5 - My Way
6 - Belsen
7 - Something Else
8 - Chatterbox
9 - Search and Destroy
10 - Chinese Rocks
11 - I Killed the Cat
Скачать:
http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=1162842

Цой по своему хорош года до 85-го года в андеграудно-полуакустическом исполнении, с текстовками резко отличающихся от остальных исполнителей и в тоже время характерными для роковой полу-подпольщины тех лет. А дальше – как обычно, как у всех: первый успех, коммерция, сползание в попсу с одновременным стремлением устоятся в глазах публики рок-бунтарем. Картонный герой марионеточной революции.

Лучшее у Цоя было только с Базой и Лешой Рыбой, и с Майком Науменко квартирник классный. Тогда все коронки и были, впервые появились. Все эти оригиналы хранятся в хлебнице одного из дружков Сани Волокитина.
http://www.rockanet.ru/kino/fono.phtml

Самы матерые так и остановились в мирозрении на уровне детских туалетных стишков и до сих пор в них находят новое и ценное для себя.

Добавлено (2010-08-16, 21.13.57)
---------------------------------------------
"Гитлер был чувствительный чувак"
http://www.youtube.com/watch?v=j44jb8hPWu8
"Я заметил что ты пидор"
http://www.youtube.com/watch?v=NRde08Pwe5A

Добавлено (2010-08-16, 22.17.43)
---------------------------------------------
Расшифровка записи концерта GGAllin .
Какой-то устремлённый романтический панкуша орёт :" Как ощущение, GG?
Ответ :"Ощущение как будто ты у меня отсасываешь"
Занавес.

Только иногда кажется что эти самые противоречия раздирают его душу наизнанку и он начинает впадать в разные крайности. Или может это скрытая под напускной бравадой и иронией над бывшими соочетественниками тоска по Родине и настоящим моральным ценностям которые присущи лишь нашему обществу, в отличии от насквозь прогнившего фальшью и показухой западного мира.